viernes, septiembre 27, 2024

Texturas de Otoño en el Arroyo

La naturaleza un lienzo vivo donde las hojas caídas, las piedras y el agua crean un mosaico de texturas y  colores.

Arte Natural

Me surgió una duda y es esta:¿La naturaleza es arte? Es esta imagen la que me lo planteó. Talvez sea arrogancia mía, el pretender esta fotografía como una obra artística. De ahí vuelve a mí, la pregunta que es  el arte. Esta dado por la obra, la creación de un artista o es el reconocimiento subjetivo de los demás.

¿Puedo decir : "Esta es mi obra de arte"(en referencia a esta imagen)? ¿Será mentira si sólo yo lo creo y será verdad sí y solo sí lo creen los demás?

La naturaleza actúa como la fuente primaria de inspiración, ofreciendo un lienzo vivo donde las hojas caídas, las piedras y el agua crean un mosaico de texturas y colores. Sin embargo, es mi ojo el que selecciona este fragmento específico de la realidad, encuadrándolo, capturando la luz y el movimiento del agua, y transformándolo en mi obra de arte.

La naturaleza, en su espontaneidad, es la creadora de formas y colores que, por sí solas, poseen una belleza inherente. No obstante, es la intuición o esa vena artística que tenemos la que eleva esta escena cotidiana a un nivel superior, dándole significado y provocando una reflexión en quien la observa. Uno  no solo capta lo que ve, sino que también interpreta y realza lo que la naturaleza ofrece, mostrando detalles que podrían pasar desapercibidos en la experiencia diaria.

En este sentido, la naturaleza es la materia prima, pero es la visión del fotógrafo la que convierte ese instante efímero en arte, permitiendo que los demás lo experimenten desde una perspectiva única.

sábado, septiembre 21, 2024

Renacer en Color: La Primavera en Argentina

Foto de Nerium Oleander (laurel de jardin)

Laurel de jardín


Flor de Doronico, luz en amarillo.

Marga


Una flor de rosa al sol

Rosa




La primavera amanece en esta parte del mundo el 21 de setiembre de cada año y una manera para festejar tal hecho es presentando estas tres fotos de flores como pequeño homenaje a la estación de las flores.

Las tres imágenes intentan representar la esencia de la primavera mediante un uso del enfoque y color. La flor amarilla destaca por su simetría perfecta y detalles nítidos en los pétalos, con un fondo suavemente difuminado  entre la profundidad de campo y los colores brillantes.

En la tercera imagen, la rosa en tonos rosados captura una sensación más suave y romántica. Aquí, la textura de los pétalos es el punto focal, mientras que el fondo crea un contraste entre la vida dinámica y la calma que la flor simboliza.

La flor blanca, en cambio, ofrece una sensación de serenidad. El contraste entre el blanco puro y los tonos verdes circundantes refuerza la pureza y sencillez de la imagen. El uso del desenfoque de fondo y el juego de luces destacan la frescura de la primavera en su expresión más natural.

La primavera en Argentina es un renacer constante. Las flores se abren paso después del letargo invernal, llenando los paisajes de colores vibrantes y aromas dulces. Es un momento de renovación, de esperanza, donde la naturaleza se despliega en todo su esplendor. Las flores, con sus formas y colores únicos, son el testimonio vivo de esta estación. Cada pétalo es una historia que cuenta la fuerza de la vida, la luz que regresa y el ciclo infinito de creación. 

El blanco de una flor habla de pureza, el rosa de sensibilidad y el amarillo de la energía que brota del sol. En conjunto, estas imágenes encapsulan la poesía visual que la primavera trae consigo, una promesa de que lo mejor siempre está por llegar.
 

Una Yapa:

Árbol de Jacarandá florecido a la luz del sol.

Jacarandá

El jacarandá es el símbolo de la primavera en la ciudad Capital. 
Con sus flores azul violetas engalanan plazas y calles como expresión de alegría por la llegada de la primavera. 


viernes, septiembre 13, 2024

¿Qué melodía pasa por su alma?

Un músico callejero, guitarista, tocando embelesado con sus ojos cerrados.

Emoción

La fotografía callejera nos lleva por distintos motivos a captar con nuestra cámara diferente hechos, y esta foto que presento hoy es una que rescato de muchas otras que tengo, casi olvidadas, en mis archivos. Quedó ahí, como dormida esperando despertar y hoy lo logró,
La rescaté del olvido y me parece un buen retrato, que tiene algo para decir. Contar una historia o simplemente  evocar lindos momentos. La sensibilidad del artista es algo muy especial y es la que le permite ejecutar su música de la mejor manera.

En esta imagen en blanco y negro, el guitarrista se sumerge en un universo propio. Sus ojos cerrados revelan un estado de completa concentración, donde cada nota parece transportarlo a un lugar de paz y alegría. Su expresión serena, acompañada por el contraste dramático del retrato, nos invita a preguntarnos qué melodía resuena en lo más profundo de su ser. Es un momento íntimo, casi místico, en el que el músico y su instrumento se convierten en uno solo, uniendo el alma y el arte en un solo acorde.

A toda velocidad: El viajero solitario

Veloz      Desde un punto de vista técnico- no es que yo sea un experto en este aspecto-, Esta foto en blanco y negro muestra a un motocicli...