La Belleza de la Rambla de Mar del Plata. Un ícono entre el cielo y el mar

Belleza de rambla

Esta fotografía presenta una vista amplia y dinámica de la Rambla de Mar del Plata, tomada con la idea de resaltar la profundidad de campo y el contraste entre la arquitectura y el cielo. La imagen, tomada desde un ángulo bajo, enfatiza el vasto cielo cargado de nubes en movimiento que se extienden por toda la escena. Las nubes, con su textura dramática y su gradación de tonos blancos y grises, parecen flotar sobre la ciudad y el mar, creando una sensación de inmensidad y dramatismo en el paisaje.

La exposición a mi entender está bien controlada, logrando que tanto los detalles de las nubes como las sombras en el piso queden claramente definidos. El uso de una alta resolución permite que se aprecien los detalles en los edificios y en las figuras de las personas dispersas a lo largo de la Rambla. La composición horizontal le otorga al observador una sensación de amplitud, mientras que la colocación de las personas en la escena ayuda a dar escala, permitiendo que el espectador perciba la magnitud del espacio. Los colores son vivos y saturados, resaltando el azul intenso del cielo, los tonos cálidos de los edificios y el piso que se extiende hasta el horizonte.

3 fotos: Tierra, Agua y Cielo: La Conexión Invisible entre lo Urbano y lo Natural

En la serie de tres fotografías que conforman esta entrada, se despliega un diálogo entre la naturaleza, la ciudad, y la fuerza imparable del mar. A primera vista, estas imágenes parecen no tener relación directa entre sí, pues cada una representa una escena muy diferente: una basílica imponente en medio de una ciudad histórica, un grupo de vacas pastando tranquilamente en el campo, y el mar rompiendo su fuerza contra un espigón. Sin embargo, un análisis más profundo nos invita a descubrir un hilo invisible que las conecta: la presencia constante de los elementos naturales y su interacción con la obra humana.

1. La Basílica del Pilar desde la Plazoleta Chabuca Granda:

Esta primera imagen nos sumerge en el corazón de la ciudad, pero no cualquier ciudad. La Basílica del Pilar, con su estilo arquitectónico barroco-colonial, se erige majestuosa bajo un cielo pintado de nubes, como si la estructura buscara alcanzar lo divino. Desde la plazoleta Chabuca Granda, el encuadre sugiere no solo la relevancia histórica y cultural de este edificio, sino también su integración armoniosa con el entorno natural. Las nubes, que parecen flotar en un ballet celestial, actúan como un puente entre lo terreno y lo etéreo, subrayando la relación simbólica entre la construcción humana y la inmensidad del cielo.

Viendo Pasar La Vida

Viendo pasar

  

La imagen presentada es un estudio en contrastes sutiles, tanto en lo técnico como en lo emocional. A primera vista, parece una fotografía tranquila de una pareja sentada en un banco de parque. Sin embargo, más allá de la calma de los personajes principales, la foto abre una ventana a profundas reflexiones sobre el paso del tiempo, la juventud y la vejez, y la naturaleza misma de observar la vida desde una distancia segura, tanto física como simbólica.

  La pareja está colocada en el centro de la imagen, lo que capta inmediatamente la atención del espectador. Sentados en un banco de madera, se encuentran de espaldas a la cámara, mirando hacia el fondo donde se desarrolla una feria o evento, lleno de colores, carpas y personas. Este encuadre crea una clara división entre los protagonistas de la foto y el bullicio del fondo, lo que refuerza la separación de sus edades y su posición en la vida. La distancia física entre ellos y la multitud juvenil es casi metafórica: ellos, sentados en quietud, observan desde la tranquilidad, mientras que los jóvenes, envueltos en la actividad, están ocupados en vivir el momento.